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艺术赏析:日用版“国粹”红瓷闽龙热销[图]

时间:2022-01-10 16:45:10 来源:新民网

日用版“国粹”红瓷闽龙热销[图]

祥瑞的牡丹色彩对比强烈、光彩夺目

手工描金的红瓷身兼收藏与实用功能

中华红——乐团圆

“中国红”情牵千年五次烧成就高品质中国魂再夺人目

日用版“国粹”红瓷闽龙热销

红色,中华的颜色,我们的先人对太阳产生了一种本能的依恋和崇拜,认为红色源于太阳,只有在红色太阳的照耀下,万物才能生机勃勃。红红火火的红颜色,自然而然地具有了福气、吉祥、喜庆、团结与兴旺发达之意。

随着中华文明的开枝散叶,“红”正在被世界所接受,GUCCI、SalvatoreFerragamo、M.A.C等国际品牌纷纷“从众”,在中国推出红色限量版包饰、时装、化妆品等奢侈品。作为英语直译成中国的陶瓷,“红装”让之焕发出时代的光芒。

在中国与中非合作论坛北京峰会上,“中国红”瓷器作为国礼被赠送给48个国家的元首,而“奥运瓷&<2539;中国红”作为见证北京奥运这一历史时刻的载体,吸引了世界收藏名家的艳羡目光,“中国红”在世界迅速蔓延。

节后,这股“中国红”热,在闽龙陶瓷艺术馆再次得到印证,各种造型精美的“中国红”陶瓷艺术品热卖,为闽龙赢得一个开门红。

色彩渊源

“中国红”情结千百年

红色釉不耐高温,烧制非常困难,自古就有“十窑九不成”之说,因此,烧制大红釉作为一道难解的谜题,成为历代能工巧匠们的梦想。

中国陶瓷史上的第一抹红色源自唐代中晚期的长沙窑中,元朝时期的景德镇经过技术创新,开创了批量生产釉里红的历史。

明清时期红瓷发展极盛。明洪武年间是釉里红发展史上的第一个高峰,此时釉里红大多色较淡,红色晕散,纹饰以花卉为主。明宣德年间是釉里红瓷发展的又一全盛期,该时期红瓷创新分为釉里红和青花釉里红两大类。

清雍正年间,所制红瓷在工艺上达到巅峰,其成品红艳,尤其是青花釉里红,色彩、设计上皆有前期未有的新意,青花色调不但很鲜亮,且时有晕散。

而在红瓷中最为名贵的要数“祭红”瓷。“祭红”瓷是我国陶瓷史上价值最高的瓷器,现存也不过百余件,保存在世界各地的博物馆中,祭红的烧制技术却逐渐失传。

近百年来,中国科学家攻克了陶瓷大红色釉不耐高温的世界性难题,失传的中国红瓷得以重生。

鉴宝贴士

“四鉴”红瓷

一听声音:优品声音清脆响亮,杯身和杯盖撞击后回声萦绕不绝,劣品的声音沉重发闷,回声不大也不清脆。

二挑色泽:优品色泽如玉,劣品色泽发灰偏暗。

三看透光:优品透光性很强,光泽度很好,在灯光的照射下,如大红灯笼一样透出红光;劣品则不透光。

四掂分量:优品由于采用真骨瓷,瓷轻而壁薄;劣品则厚而沉重。

功能划分

劫后重生芳华夺人目

如果说失传前的红,受儒家思想的影响而显得内敛,那重新回到人们视野中的红,红得鲜亮、红得纯粹、红得张扬,红得不带任何杂色,有如伤处沁出的血,又如红色的宝石,而成色比红宝石更胜一筹。

现代的中国红瓷器达到了红色及彩色艺术的高度和谐统一,虽然色彩以大红为主,但品种丰富,系列齐全。按功能可分为观赏和日用系列,按工艺则可分为彩绘和描金系列。

中国红的彩绘,在处理红色与其他色调的比例上,该多时则多,该让时则让,色彩互为呼应配合,笔意纷呈;而鲜红底描金比任何色底描金更能显示富丽堂皇。

在装饰手法上,中国红瓷器多用刻刀在坯体上刻、划、剔或镂空出图案的纹饰。中国红造型优雅,伸曲有致的曲线,雍容大度的美妙弧线,无不显示出艺术的张力。纹饰图案多用龙、凤或龙凤呈祥、牡丹花等传统图案。

在闽龙陶瓷艺术馆热销的“红瓷”,主要来自景德镇和德化两处陶瓷产地,有仅供把玩的陶瓷艺术品,也有欣赏和实用兼备的日用红瓷。

高难工艺

五道工艺烧就高品质

中国红瓷的烧制采用了高科技手段,添加稀有元素并运用化学合成方法,利用特别的专用窑炉设备控制温度,经过1200℃~1300℃的高温烧制,才能保证红瓷的颜色纯正、鲜亮而不褪色。在前后五次高温烧制过程中,任何一个环节有脆弱之处,都会导致前功尽弃,可见高温烧制大红瓷器的艰难。

烧制好的红瓷值得细细把玩,简约雅致、细致白润、胎薄如纸、击声如磬是其真实写照,瓷质细腻通透,器形美观典雅,彩面润泽光亮,花面多姿多彩的特点,使得红瓷兼具使用和艺术的双重价值。


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