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中国的美女为何越来越不美了「中国的美女为何越来越不美了」

时间：2022-12-31 16:21:16 来源：亿舟一学

大家好，中国的美女为何越来越不美了「中国的美女为何越来越不美了」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

网传毕加索极推崇中国书画。1956年，他对到访的张大千先生说：“我真不明白，你们中国人为什么要到巴黎来学习艺术？……如果把东西方绘画比作一块精美的面包，那么，西方的不过是面包的碎屑罢了……假如生活在中国，我一定是个书法家，而不是画家。”

“配在这个世界谈艺术的，第一是你们中国人；其次是日本人，而日本的艺术又源自中国；第三是非洲人。除此之外，白人根本就没有艺术”——在如此艺术文化氛围中代代熏陶至今的中国美女，宽衣解带，梳妆打扮后，照理说应该是世界上最美的，可为何越来越不美了呢？

美女的“美”，首先体现在外貌和仪态，即其外观的表象和形式符合“和谐”与“活泼”的美感基本法则。

仅从外观的表象和形式着眼，不涉内涵，“美感”从一开始，就是具有公共价值的群体性公共体验。自以为身材很美、眼睛很美、嘴唇很美、皮肤很美、耳环很美、项链很美……对镜子自我陶醉一番，心满意足了，就以为出门后的自己很美了，是我们对美感的最大误解。

美感是具有公共价值的群体性公共体验。这“公共”的范围有多大？认为“女为悦己者容”，爱人觉得美，自己就美了；或范围扩大些，家人、亲朋、邻里、街坊、同事都觉得美，自己就美了；或范围再大些，网上的千、万粉丝都觉得美，自己就美了——这都是很狭隘的美感认识。

尽管对美女的外貌和仪态的美感，因人际圈子、同龄群体、职业群体、地域、民族、国别等的不同，约定俗成了差异化异彩纷呈的表象和形式，相应形成了姿态万千的标准与评判，但实际上，她从一开始，就遵循人类演化的共同规律发展；其针对的表象和形式、标准与评判，演变至今，至少在一国范围内，能解析出共同认定的价值感、情感内涵。

见微知著，由点及面。了解下中国女子的发髻、头饰的演变，能把握些其中规律性的认识。

自秦朝开始，“九鬟仙髻”在贵族女子中盛行。“九鬟”指环环相扣，以环多为贵。

秦汉妇女发髻式样的名称，数十种之多，其中有凌云髻、垂云髻、迎春髻、神仙髻、望仙鬟髻、参鸾髻、瑶台髻……魏晋南北朝时期比较著名的是灵蛇鬓、飞天鬓、云鬓等。

唐朝的美女，不仅以胖为美，还以高为美，所以女子流行梳“高髻”。诗人陆龟蒙作诗说：“城中皆一尺，非妾髻鬟高”。意思是：城中女子的发髻都尺许高，不只俺把头发竖起来像筒子楼啊！诗鬼李贺描写得更夸张，“金翅峨髻愁暮云”，意指发髻像山那样巍峨高耸，把傍晚的云彩都遮挡得愁哭了。

梦回唐朝：万国来拜的长安，满大街摩肩擦踵、来来往往身高一米五、六的美女，加三十多厘米的“高髻”，个顶个儿一米九以上，平均超过当下我们中国女篮、女排的姑娘们，这让今天的米、澳、塞、巴等国的篮、排球教练和队员们望见了得多绝望！

宋、明基本延续了晚唐、五代的高髻。直到清朝，才流行起“一字头”，即头顶一根两端略向下弯曲的粗黑棒子，再在上面插簪饰。据说是受了汉族发髻“如意缕”的影响。而“如意”，有性学专家认为，其形状来源，与男性的某重要器官有关。

综上概述，中国古代美女发髻样式中，一向透着“与天相交，得道升仙”的终极祈望。其参照最多的美感表象和形式是“云”，所以常被形容为“云髻雾鬟”。其它的，“春”由鲜花、芝草体现；“鸾”，指神鸟，后来演化为凤凰；“蛇”，是龙的雏形。

民国以前，这些都具有极贵重的价值。仅靠头发左缠右绕、结环编辫，以及掺假发、装垫衬不够用，贵妇人们更把金、银、珠、玉等找工匠打制成各种簪、钗、钿、冠插戴在头上，以求更高贵，更美感。

中国历代美女谁最美？自然是宫里的皇后娘娘。她们戴的凤冠，不仅云山雾罩、江河横流，宫宇楼阁高耸，凤、鸾神鸟集结，奇花异草扎堆，还镶嵌珍珠、翡翠、珠玉等，如日、月、星辰昼夜不息地当空照耀。

皇帝是天子，皇后是上天的儿媳妇。日、月、星辰等虽然贵为神灵，受世人顶礼膜拜，但它们都是上天的“小弟”，所以被用来拱卫、衬托上天的儿子、儿媳妇正匹配。

除了“龙”不敢僭越，世人心目中最贵重的表象和形式，都戴给皇后娘娘，以抬高她们的美感了。若不是因为头小，凤冠太沉挺不住，上不设限，她们能把真的日、月、星辰，山川河流，宫宇楼阁，顶上。

关键在于，这样的云髻雾鬟加凤冠，除了很“自私”地抬娘娘，借此拔皇帝，有“公共价值”吗？答案是“真的有”！其“公共价值”可以用四个字概括，即“母仪天下”。

也就是说，皇后娘娘的高髻加凤冠，能起到“聚合”天下臣民的作用。自她以下，各级贵妇人的高髻加珠冠，能聚合她们各自的家人、亲朋、仆役、属地的百姓等——她们再遥相拱卫皇后娘娘，就聚合天下臣民了。

有这么神奇吗？答案是“确定一定以及肯定”。自古以来，中国人就崇天敬祖，顶礼膜拜日、月、星辰，山川河流、奇花异草等，赋予它们高高在上的价值。因为它们是人们长期赖以生存、祈福消灾的对象。除了敬畏，人们普遍对它们怀着感恩戴德的真情。从它们中提纯出的表象和形式，能激起人们内心中的相应价值感、情感，并生成美感和崇敬感。

民女不能高髻加冠吗？有陆龟蒙和李贺的诗为证，高髻在城市大约较普遍。不过自称“妾”的，必是大户人家的美女。平头百姓家的都自称“民女”、“民妇”、“小女子”等。

至于凤冠，只有皇后娘娘能戴；珠冠，根据贵妇的身份、等级，尺寸、材质、饰物、工艺等，都有官方限定。谁想比皇后娘娘戴得更贵、更美，那定是恨极了夫君花心，想拖累他满门抄斩了。

另外，美女的头发柔顺，古代又没有今天的定型发胶、发蜡、发泥，和冷、热烫的工具、工艺等，美女想把头发拔高自然极不容易。她们往头发里塞假发、填垫衬、支撑子，一是耗时间，二是费人工，三是损材料，四是对美发的工艺、技术、造型等要求很高。

凤冠、珠冠更难。无论金、银、珠、玉的构图、造型、混搭，还是其镂空、拼接、镶嵌、串连等，务必在一尺立方的空间、头能挺住的重量范围内，尽可能装入无限多贵重饰物。这对美工、雕刻、冶金、化工、铸模等工艺、技术、美学的要求永无止境——制作一顶凤冠的技艺要求，能与当下制造一台世界最先进的光刻机媲美。

高髻加冠，必须相当高的综合技艺水平支撑才能实现，而且只有富贵人家的美女才能拥有。民女找根木棒把头发撑一尺高，塞几个圆环套出峰峦叠嶂、祥云缭绕的造型，再省出些面粉熬成浆糊固定住，到田间干活——锄头抡起来还没落下，高髻先“啪”的砸脸上了。

高髻加冠只是表象和形式，如何做到，才蕴含无尽的人工、巧思，以及二者与假发、撑子、垫子、金、银、珠、玉等客观物质深入交融的体验和经验。后者演化出今日化工、冶金、机械、工艺等专业及学科的重要组成部分，持续创造价值，在一定程度上支撑了人类社会的发展。

但这些是发艺师、工匠们的事，皇后娘娘、贵妇不在乎。她们只念叨更美更美更美些，再高再高再高些，苛求头顶的高髻加冠比前代皇后的、别家贵妇的贵贵贵贵最贵些……

每一代的综合技艺水平通常略有发展，高髻加冠在其高度、繁缛、尺寸、重量等的极致限定下，越来越极端地精细、精致、精巧、精妙，搜天刮地地推陈出新。

这就如在美女头顶上绘画、写意、雕塑、镂刻、谱曲、书法，以艺术的真我与执着，呈现出融汇古今、贯通天地、天人合一的美感风格。自皇后娘娘及其以下贵妇，她们头顶的或典雅、或华贵、或优雅、或绮丽、或自然、或清奇、或超诣、或飘逸、或冲淡、或旷达……总体上要么偏“和谐”，要么偏“活泼”，要么二者参半，要么二者皆淡。

民女顶多插根铜钗、骨簪，篦、钿梳拢，或挽个发髻，编辫子盘头上，再插几朵野花，价值感较低，却不失情趣，显得更质朴、疏野、洗练、天然些。

如此，高下立分，贵贱迥别。再加上烘托皇后娘娘、贵妇的远不止高髻加冠。她们的华服、首饰、妆容、鞋履、指套、仪仗等，从眼睫毛到裙摆后十数米至三里地不等，无不被日、月、星辰、云山雾罩、鸟语花香的表象和形式簇拥着。不用言语，打眼望见，就知道是上天的儿媳妇，或远房亲戚的大姨妈下凡了。

正因为有“母仪天下”的公共价值，其表象和形式又蕴含着普遍的公共情感，能引发臣民的美感共鸣，令臣民由衷滋生崇敬感，“高髻加冠”才延续近两千年，潜移默化入我们中国人的骨子里，与肚脐眼及其下相连。

但这类表象和形式包藏着欺神骗鬼、瞒天过海的“恶趣味”。说它“骗”，因为日、月、星辰，天地云雨、山川河流、奇花异草、凤鸾和鸣本属于所有人，却被用来烘托得一小撮人高高在上。它们极具价值感、情感以及美感风格的表象和形式是发艺师、工匠们穷尽心力创造的，也被用来衬托得这一小撮人高高在上。

说它“恶”，因为它撑住一小撮人的“神龙架”，把一代又一代人压制得不自由、特悲凉。祖祖辈辈煎熬、困苦地活着，还感恩戴德、涕泪俱下地三拜九叩，为压榨自己和家人的上天的“儿媳妇”梳“高髻”，磨“凤冠”。

说它“趣”，因为若没有它“母仪天下”的魔力，人们就没有精气神、主心骨，聚不起来，形不成合力，无法战胜其它物种和自然伟力，创造价值，发展情感，提升美感，崇仰神灵，推动人类社会进步，直至如今唤醒人文。

“高髻加冠”的欺骗性、邪恶性，从古至今，一直有仁人志士揭露、批判、反抗，越往后越激烈。

思想理论界，无神论、民本说一脉贯之；文艺创作界，南宋李嵩画了副《骷髅幻戏图》吓唬它，明末朱耷画了只丑鸟冲它翻白眼，清初曹雪芹写了部《红楼梦》诅咒它……尽管他们因此把学术、美学一再推高至新境界，但都没有参破其“趣味性”，将其欺骗性、邪恶性一举清除。

更具戏剧性的是，辛亥革命、新文化运动、伟人领导中国人民把“高髻加冠”打翻在地，踩入泥土里，再半个世纪后的当下，中国的美女都纷纷迷乱，辨不清美、丑，体验不到美感了。

其主要表现是“美”在当下中国，已成为极奢侈的东西：她们一是对美的概念和对象认知错乱；二是美感缺失；三是不懂怎么欣赏美；四是不知道怎么提升自己的美感素养；五是无意促进别人的美感素养……

为什么这样？我们偶尔看影视剧，里面的大将军、小公主穿越到现代，瞅见电视机里的皇后娘娘，条件反射似的便屈身跪拜，诚惶诚恐。难道是因为他们见到了自己在前世由衷敬畏、感恩戴德、叩拜习惯了的“主子”吗？不是。他们瞅见的只是演员妆扮的“皇后娘娘”的表象和形式。

如今，我们还以日、月、星辰，天地云雨、山川河流、奇花异草、凤鸾和鸣等的“实体”为神灵，认为它们高高在上吗？还因之产生价值感、情感、美感以及崇敬感吗？

价值还有，但只是满足我们的生存与发展，服务于我们的生产和生活的价值。相应情感，好比我们与下属的，能把它们当朋友，平等地欣赏并喜欢就不错。有用时挖骨敲髓、抽筋剔骨，没用时晾在一边；惹我们不痛快了，迎头啐在脸上，一脚踹三个骨碌，像呵斥、打骂奴才似的。

“实体”如此，它们的表象和形式，对于我们只剩装饰的价值。人人可穿龙袍、插凤钗、描日月，如此到国际T台上溜一圈，还超时尚，其塔尖、峰层人士专有的价值属性也已丧失。

“公共价值”不再，情感内涵中空，美感徒有其表，崇敬感荡然无存。自个儿穿龙袍、插凤钗、描日月以为是人上人了，普罗大众看在眼里，只当在演戏。更有人看了心想，这是扮小丑吗？不像啊，难到从精神病院跑出来的？怎么还这么多粉丝追捧，像膜拜王母娘娘似的？

传统最高、大、上的价值表象和形式都下凡了，基于“公共价值”的“公共情感”还有吗？——皮之不存，毛将焉附——“公共美感”又去哪儿了？“崇敬感”呢？

传统人文被一杆子打倒，踩进泥土，价值感、情感、美感针对的对象骤然出现巨大真空，人们一下子无所适从了。

近三、四十年，欧、美、日、韩既而世界各国的价值对象、情感对象、美感对象的表象和形式趁机涌入，人们在其中惝恍迷离、惊奇赞叹：吃的、穿的、喝的、住的、用的、行的，原来可以那么“美”啊！连蹲屁股、冲屎尿的马桶都美轮美奂、巧夺天工，像“父”和“母”在天堂里每天拉、撒使用的。

如今，我们中国人的自信心站起来了，可脑子还乱哄哄的。很多文化精英不再哈欧、哈美、哈日、哈韩了，但转身便掉入传统文化的故纸堆里，患癔症似地试图从四书五经、二十四史、紫禁城、金瓶梅中挖掘出“美”来。

上下五千年，纵横五千里，老祖宗留下的表象和形式比汪洋大海还日、月、星辰。这些人将其中的衣冠服饰、雕梁画栋、三拜九叩、偷叔扒灰、盗墓吹灯拣好看的，刷新漆搬到荧屏上、场馆里、铜版纸、广告牌、聚光灯下，就足以吸住万、千粉丝，赚得盆满钵满，享受霓虹时光了。

可是细想，即使我们穿着古迪香，吃着鹅鱼松，喝着拉人X，住在府苑宫，开着宾迈劳，让我们倍增面子，极具荣耀，感到价值的，是“母仪天下”，或曰“天下为公”的“公共价值”吗？我们对之怀着既敬畏，又感恩戴德的情感吗？我们从中体验到别具风格的美感了吗？

说到底，我们只是自我陶醉在表象和形式里，金钱和物质吊起了我们的价值感。由此生成的情感和美感，仿佛梦境一样，总感觉轻飘飘、空荡荡的不真实。

基于价值感、情感，生成美感、崇敬感。内涵不论，美感对象首先是具有风格的表象和形式。

千、万年来，日、月、星辰，天地云雨、山川河流等一直具有高高在上的“公共价值”，人们对其表象和形式会发生价值感、情感、美感、崇高感。但是随着人类社会的生产力和生产关系发展，其“公共价值”如抛物线，后半段持续滑落，直到民国之后断崖式落地。

不过，历代仁人志士一直从它们各具特色、异彩纷呈的表象和形式中，提纯出更共性、更抽象、更深刻的表象和形式，并灌注自己的价值感、情感、美感和崇高感等，使之浓缩巨大的精神力量，更具震撼人心的视觉效果。

中国书法即是这样一类艺术形式。书法家仅用墨色线条，在宣纸上提按转扫、轻重缓急、浓淡枯干、正斜倚托等，就能创作出传情达意、风格独具的艺术作品。

所有点、横、竖、撇、折、捺、勾、挑，都脱胎于日、月、星辰，天地云雨、山川河流等的表象和形式，却毫无它们的具象。观者则从中不仅能品味日月轮回、时空流转、烟雨蒙蒙、山川灵秀，还能体味到创作者的悲欢愉佚、喜怒窘穷、怨恨思慕，体察出其价值倾向。

也就是说，天地时空、日月星辰等客观物体的“公共价值”转化为人的精神价值，蕴含在风格化的美感表象和形式中。如今，前者对象的“公共价值”沦为平庸，已唤不醒人们的情感、美感、崇高感等，后者自我的“公共价值”，却辉如日月，灿若繁星。

还有一类表象和形式，比如像章上伟人、总理、总司令的头像，哪怕隔得稍远，只看到轮廓，也能令我们心生情感、美感、崇敬感。

具有精神力量的表象和形式，即使一段线条，一个轮廓，一抹色彩……也能震撼人心，激发美感。这类表象和形式，若能品出其精神，形成体验，融会贯通化为己用，无论应用在服装设计、产品设计、广告宣传，还是文艺创作中，都会对社会进步产生推动作用——当下中国的美女，若是一个身影的轮廓都能令人品到风格，心生崇敬，还用得着把日月画脸上、星光贴屁股吗！

反之，云山雾罩，纤毫毕现，数米长的巨幅绘画作品，从中任意挑出一段线条、一个轮廓、一抹色彩，若品不到功力，见不到精神，也毫无艺术价值——当下中国的美女，即使把汇丰银行、华清宫穿身上，纽约、巴黎坠项链上，罗马帝国、大清朝挎胳膊上，又何美可言！