书画展览：徐雪村和他的《溪山访友图》长卷
季春红与她的山水画艺术
江苏画家季春红毕业于南京师范大学美术学院,曾师从黄纯尧、卢是、王达弗等人,打下了扎实的绘画基础。她深谙“外师造化,中得心源”的绘画理念,足迹遍及大江南北、长城内外。她将山石林泉、屋宇楼阁等自然物象摄入画卷,并融入自己的真性情。她以宁静的心境,以一个艺术家的感知方式,创作出许多静中有动、充满禅意的作品,营造出一种清新宁静的和谐之美和超然物外的洁净之境。
《坐看云起时》季春红 作
季春红多用泼墨法创作山水画。画面上,大面积的墨色到处涌动,富有张力。这种张力,强调了景物的虚化,如树木的虚化、水波的虚化、山坡的虚化和云雾的虚化等。这种虚化手法的运用,减弱了画中实体的冗繁,取得了以少胜多的艺术效果。虚化手法既能衬托实体,又能体现实体精神,可谓一举两得。
季春红以泼墨法表现山石、树木、建筑及飞瀑、流泉的体面,并在此基础上施以凝重有力的线条。其作品墨色淋漓、浓淡有致,用笔或干或湿、或重或轻,线条浓重洗练,润含春雨,给人以很强的视觉美感,由此可见画家笔墨功力的高超。
纵观当今的江苏画坛,专攻花鸟画的女画家数不胜数,而专攻山水画的女画家则屈指可数。季春红就是这为数不多的女山水画家之一。她虽为一介女子,但观其画,大有不让须眉之感。在她的山水画中,大笔挥写,风起云涌,挺拔的山体、浩渺的江河大有雄伟、坦荡的气势,而少有柔弱、轻浮之感。另外,她为人处世也不像一般女人那样矫情,而多有一种大丈夫气概,举止落落大方,性格豪爽,正所谓“画如其人”。
《竹林得清泉》季春红 作
季春红学画虽初师董伯,但并没有唯董伯是从。董伯的画干练秀逸,笔笔清晰;而季春红的画则雄浑博大,清晰与混沌融为一体,散发着时代气息。
最近看到季春红的山水作品,我觉得她找到了适合自己的艺术语言,也找到了适合自己的表现形式,或勾点、或泼墨,随意生发。这些作品虽无大彩,但却胜过大彩之作。其用笔也少有以前的繁复,而是单纯、简练。单纯并不是单调。因为她画中的笔墨已经完全融合,且达到了很高的境界。可以说,其画于单纯中见丰富,于单纯中蕴涵生机。
季春红潜心于艺术,苦旅和修行并重。在砚田耕耘的三十年里,她从不懈怠,“三更灯火五更鸡”,用辛勤的汗水浇灌着自己的艺术之花,用智慧的笔墨绘出精彩的作品。她的作品犹如一股春风,吹绿了江南,呈现出草长莺飞、百卉吐芳的一派美丽景象。
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