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武汉本来就是「武汉不明」

时间:2023-01-13 11:25:05 来源:黄鹤楼公园

大家好,武汉本来就是「武汉不明」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!

本文转自:WHatplus


如果说,生命

从头到尾都是一场浪费

或许

不妨浪费在艺术上




上周五落幕的武汉设计双年展,你去看了吗?


我是上周降温那天去的,天气有点冷,但会场里人气很旺,后来看新闻才知道,今年的双年展线上线下的参与人数超过150万,属实火热。


看展时,有句话死死地印在了脑海里——这座城市的一切设计,都来自于它的本色。





可是,武汉的本色,到底是什么?


有的人眼里,武汉是一间江湖浮城,变化多端的水流孕育了这座城市;


也有人认为,武汉是一座工业城市,赤色硬核的钢铁铸造了这座城市;


还有人觉得,武汉是一场烟火人间,灵醒泼辣的市井组成了这座城市。


可正如设计双年展所展现的,不止硬核烟火江湖,艺术同样被包裹在武汉的底色里,不容忽略。









不知道什么时候起,武汉已经被艺术展腌入味了。


杨春湖半空,庞然巨大的鲸鱼静默翱翔,汉正街露台,安藤忠雄的苹果风头无俩,花山新城里,来自景德镇的陶瓷熠熠生辉。


湖北美术馆的「数据自然主义」展览,刚吸引一波武汉年轻伢奔去打卡,东湖国际生态雕塑展又在创意天地和九峰揭幕……


不必飞去别的城市,本逛展爱好者的周末,已被无数高质量艺术展牢牢掌握。





“仿佛在外部世界和内心世界之间不断游走”,凭借算法艺术汹涌而至,在合美术馆展出的「Art Pre Ai」深深击中我心。


艺术家缪晓春16年来创作的影像、算法绘画、数字版画,被浓缩在三个展室里。


大面积的白色、赤裸的人物形象、略显恐怖的画面氛围,构成了这场展览的底色。


3D打印的小人儿紧紧贴在一起,恰似社会上孤独又紧密相连的人;画面上渺小的人和巨大的电脑、键盘,就好像人类发明了这些工具却又为之奴役。


可最终,这一切被数字技术记录下来,一种莫名的讽刺油然而生。





同期展出的「伸长你的眼睛穿过我」,将展场化作"过渡空间"。


其中一间利用动态灯光装置,让你仿佛置身于无边的黑暗之中,所能见的,不过是向上、下无限延展的灯光。


那一刹那,你或许会感到头晕目眩,也或许,你会直观地看到自身的渺小,进而想到天地无垠、命运无常。





这些展览,是艺术在直勾勾地盯着你,召唤你,如果有那么一幅画、一个雕塑,让你的脚像灌了铅似的走不动,那个时刻就是你同艺术对话的时刻。






如果说,雨后春笋般的展览,只是“艺术”的常规载体。


那你也一定注意到,人们眼中的“艺术”,正愈发频繁地走出艺术场馆。


在这些地方,闹市同艺术亲密接触,混凝土同色彩不断碰撞,现代同复古深入交流,更有,科技遇到艺术时的灵感迸发。





红砖灰墙的老厂房,混搭明艳乖张的涂鸦,曾是很多人打卡汉阳造的好理由,如今,喧嚣热闹的音乐现场,沸腾着汉阳造的夜晚。


在平和打包厂,旧租界建筑的精美雕花,糅合建设时代的工业大字,成为了汉口历史风貌区的别样风景,老城新生的命题在这里生根发芽。





武昌江边,第一纱厂的钟楼,依旧对唱滚滚江水,但出入大楼的人们,却从旧时的工厂要员,变成当下的潮玩人类。


汉口堤角,良友红坊的展览,排着队轮番登场亮相,过去的工厂园区,在设计师和艺术家的手中,变成释放艺术魅力的最佳背景。


正如,当你走进大智无界,大片大片的灰色水泥隔间立刻印入眼帘,一种野生的粗犷感扑面而来,但很快,你就会注意到许多细节:


棕黄色的窗户边框、楼梯入口处的小圆窗、楼与楼之间的空中悬梯,以及楼顶上的绿色草坪。


当光影投射下来,你会在半空中、在圆窗里、在玻璃窗上,看到自己,也看见艺术,无需修饰。








每个人每天都在路上,通常,路边的风景会被迅速略过、抛在脑后,殊不知,城市的艺术就潜藏其中。


就好像,武汉美术馆墙上那个巨大的红色符号,不论它是地图坐标,或仅仅只是一个气球,都不妨碍它作为艺术的表达和存在。





艺术,已经在悄无声息之间潜入城市,成为藏在我们日常生活中的彩蛋。


商场里,品牌愈发喜欢邀请艺术家们一起开限时快闪,甚至商场里也摆上越来越多的艺术装置。


武汉K11的中庭里,那架巨大的管风琴总引得路人侧目,低调又炫目的暗金色配合精心设计的造型结构,在现代商场里营造出典雅庄重的气质。


武汉恒隆广场门前,请来纽约创意工作室打造「镜子镜子」,或许不是每个人都能一瞬间理解艺术家注入其中的想法,却不妨碍每个人感受到艺术的存在。





当我们把目光投到地面之下,在武汉的地铁站里,不止高峰通勤的匆忙,艺术也藏身其中。


犹记得初见古色古香的汉正街站,身处其中仿佛穿越明清时代;还有科幻感拉满的徐家棚站,惊人的空间尺度搭配纯白线条,不要太好看。





无吊顶设计的光谷五路站,被浓烈的工业风充满。


出站的第一感觉就是暗淡、粗犷,仿佛置身于上世纪的工厂中,配合超然脱俗的莲花雕塑,整个站都在诉说武汉这座工业城市的辉宏过去。





与之相对,省农科院更像是科技与自然的抒发,头顶极富规律的色彩、灯光、线条,加上包裹四周的秋景图,让人不禁想到:哪怕身处都市,也要拥抱枫林晚秋。





走出车站,当你漫步街头,又曾错过什么?


也许你曾走到长江边,路过“天空之境”,却没注意到这群白色灯塔,没有看到其中掩藏的秩序,没有抬头看看它们如何直指苍穹。





也许你曾踏出武汉美术馆,头也不回,却没看到附近老墙上的风景画,以及一旁矮旧楼房散发的古意。


也许你不是没看到城市里的点滴艺术,你只是忘了,走路的时候可以只是走路,目光所及,都是这座城市独有的艺术气息。



///


上述这些大大小小的艺术,是这座城市的声音,更是在这里生活的人的声音。


每当我看过一场展、路过一条街,我都会看到背后为之花费心力的人,更重要的,还有在这些艺术面前停滞的人,因为他们代表着,艺术不是小众,而是一种潮流。





那些破败的工业旧址就是最好的例子,它们由百年前的武汉人建造,而后,旧的工业凋零,新的文艺却在上面开了花。


有人总说,武汉哪有什么艺术可言?我只想说,武汉的艺术你想象不到。




开始生活吧

生活是艺术的温床

而艺术,只与你有关




编辑 / 木木

摄影 / 川木文

设计 / 青山秀智




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