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艺术赏析:女画家吴月翔的艺术追求: 翰墨天地宽 展翅任翱翔

时间:2021-06-24 12:45:50 来源:

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画家简介:吴月翔,山东临沂人。幼承父学,从事中学美术教育十余年,先后毕业于临沂师范学院、曲阜师范大学美术教育专业、山东艺术学院美术学专业硕士研究生,文学硕士学位,现就读于华中科技大学宗教哲学专业,攻读博士学位。作品曾多次参加全国书画大展并多次获奖,其中,作品《流韵》获国家人事部人才所中国书画人才研修中心举办的“全国书画人才交流展”获中国艺术人才银奖;2008年,在“山东省首届美术专业高校师生基本功比赛”中获综合评比二等奖。现为临沂市美术家协会理事,临沂市工笔画协会理事,临沂画院特聘画师,临沂市美术教育研究会副秘书长,山东省美协会员,山东省青年美术家协会会员,山东东方书画院院委会委员,山东省教育招生考试院“中国书画艺术等级考试”特聘阅卷教师,中国王羲之书画艺术研究院副秘书长、研究员、一级美术师。

翰墨天地宽 展翅任翱翔

——女画家吴月翔的艺术追求

高连刚 宋晓兰

吴月翔是一位从沂蒙山区走出的女画家,质朴、善良、聪慧。近年来,凭着对艺术的不懈追求和在书画上表现出的良好天赋,逐渐被专家认可,为人所熟知。

她的画作色调清新,工整秀美,逸笔点缀,润秀清雅。细细观赏,那构图是别致的,线条是细腻的,色彩是柔和的,静美不失雅丽,端庄而有宁馨之气,每一幅都很抢眼,讨人喜欢。在前几年一篇介绍她的文章《人物有情,花鸟有境——吴月翔绘画艺术印象》中,作者曾这样写到:读月翔之佛画给人一种心如止水、不受外界干扰、出淤泥而不染的静气和情感。吴月翔最擅长莫过于工笔花鸟画,她以她自己艺术的空间结构、形式语言和娴熟的写实手法,从三维结构的局部突破了视点的单向性,打破了视觉的瞬间性,完成另外一种存在空间的开拓。她广泛吸收钱选、吕纪、陆包山、恽南田诸家之长,取其精华,推陈出新;另一方面,她还注重写生,熟悉表现对象、感情自然,这样便给她的作品带来了创造性的新意。读月翔之花鸟,如聆管弦丝竹、清雅之气扑面而来,给人带来一种亲切和生动之感:画面中的一花一叶、一鸟一虫往往渗透着温馨祥和恬然怡然的神韵美氛。月翔的工笔花鸟,工而不涩不滞不僵不板,如弦音管乐轻歌曼舞,情韵蒸蒸生动有致。究其源头,大抵出于作者对人与自然和谐归一,对艺术创作的真情创作,对广大观众的真诚诉求,对美好生活无比热爱和深切感悟。

据了解,吴月翔是著名画家吴兴沛先生之女,在父亲的熏陶下,她从两岁起就拿着毛笔在宣纸上勾勾描描。2006年考取山东艺术学院工笔花鸟画硕士研究生,师从导师马麟春教授攻习花鸟画。在研究生深造期间得到了山东美术家协会主席、山东艺术学院院长张志民教授,山东艺术学院花鸟研究室主任沈光伟教授,省美协副主席韦辛夷的亲授,转攻工笔花鸟专业。在长期的学习探索和实践中,她坚持师法造化、感悟自然,以求真、唯美、尚韵为理想目标,并遵师之教,在汲取传统绘画精髓的同时,博采众长,勇于创新,反映到其笔下,可以让人能明显感觉到,她以娴熟的技法控制着空间、形式、语言与意象,舍弃了粉饰、浮华、造作、煽情,在返璞归真中,在对客观主体现象的刻画中,在自然与环境的渲染中,倾注真情,讴歌时代,尽可能多地将个人的艺术主张和美学精神,特别是画家强烈的社会责任心和政治责任感融汇其中并传达给观众,从而赋予了作品静寂、沉凝、淡雅、清纯、卓越多姿的唯美效果。纵观她近年来的作品,没有矫揉造作,没有故弄玄虚,有的只是对自然中那些美丽生命的爱怜和面对这一切的真情告白。无论是梅、兰、竹、菊,还是虫草秋荷、鸟禽海棠;无论是道释人物,还是仕女,无一不清新、真实、自然,较好地显现出了她“以工整精丽为根本,以活泼洒脱为意趣”的艺术追求和笔墨精神。

最近一段时间,吴月翔潜心创作了一大批笔精墨妙的作品,取来细细品读,你会发现她的画除了特有的美感、气息外,其画面中的线条、赋彩还在一定程度上强化了对自然形体的依托,表现了植根自然、超越自然的节奏韵律,这说明她对新的视觉艺术表现形式的日趋成熟,综合素养的提高,唯美意识的增强,反映了她对精神生活的渴望,揭示了她对艺术生命纯粹审美的热情。而点、线、面及赋彩的独立意义,所揭示的正是女画家内心世界“胸中大有丘壑”的艺术才能。对此,山东临沂画院原院长、北京燕山画院院长皮之先曾给予过充分肯定。皮先生还指出:从她大量的仿古和写生作品中可以看出,吴月翔走的是师故人、师今人,师造化之路。的确,多年来,她以女性特有的细腻的情感、圣洁的心灵和独特的视觉,在现实生活中发现生活情趣美,运用精到的绘画语言诉说美好的生活和脉脉的温情,这使我们看到的她的作品,既是现实的反映,又蕴涵着浪漫情怀。特别是在艺术表现形式上,,她逐渐探索突破了传统工笔画的程式,将写实与写意,中西两种不同的画法融于一体,使得她的工笔画亦工亦写、亦古亦今、亦中亦西、亦传统亦现代,恰如一首优雅的抒情画篇,给人留下了深刻的印象。

丹青难写是精神。吴月翔的笔墨最可贵之处,是她画出了人的思想、鸟的精神、花的灵魂,呈现着完美的诗情和美感,具有较高的观赏价值和收藏价值。

对于绘画,吴月翔打骨子里喜欢,看得出她也特别享受为国画而活的生活。为了潜心在国画的世界里畅游,她35岁时辞掉工作考取研究生,还把6岁的孩子从临沂老家带出来,和自己一起在济南求学。说起画画,吴月翔也有着自己深刻的感受和独到的领悟,她特别强调写生,“你知道么,不写生你根本不知道花鸟鱼虫细微处的不同。像迎春花和连翘,很多人都知道以为它们的花是一样的,其实连翘的画都是4个瓣的,而迎春花的花瓣则有4个、5个甚至6个瓣的;连翘的枝条比较硬,迎春花的则比较柔软。”由此足见她在钻研绘画上的用心、用力、用功。

翰墨天地宽,展翅任翱翔。时下,已经出类拔萃的吴月翔不忘初心,正行进在路上,且创作劲头炽盛,其艺术前景不可估量。这里我们由衷地祝愿她“百尺竿头,更进一步”!



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