您的位置:首页 >文化 >

中国当代工艺美术最高水平 是什么样的 「中国工艺美术有哪些」

时间:2022-12-19 19:01:20 来源:东家APP

大家好,中国当代工艺美术最高水平 是什么样的 「中国工艺美术有哪些」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!

看陈荣春的作品,行云流水般的线条,精美细致的塑造手法,传神优雅的面部造像,能把中国传统造像刻画得如此传神、生动,是需要一个艺术家有深厚的文化沉淀、丰富的人生阅历和淳熟的陶瓷工艺的。

他的作品在继承传统的同时注意观察生活,取法自然,加以与时俱进的情怀,兼取众家之长,不拘于形式上直抒胸臆,如同冬日里的一缕阳光,让人温暖、舒适。

陈荣春1972年出生于永春,自幼成长于三大古瓷都之一的德化,在这样一个有着浓厚陶瓷艺术氛围的环境里,耳濡目染的都是陶瓷。

他师从苏清河、李金承等诸师名家,在这些名家的指导下,他不仅掌握了全套陶瓷工序的工艺,而且使自己的艺术感悟沉淀到了一定的高度。

2001年,陈荣春创立了鑫玉瓷阁,对于这个名字的来源,陈荣春解释说:“首先,鑫玉是我的笔名;其次,作为一名陶瓷匠人,我一直力求陶瓷品质与玉相当,把我的工作室命名为鑫玉瓷阁表达了我对陶瓷品质的美好祈愿和对金镶玉所代表的艺术融合; 这样命名也就一语双关”。

陈荣春的陶瓷雕塑作品深受中国传统文化的影响,他的创作以传统文化为载体,结合本地造像传统和广泛汲取南北朝佛教造像艺术审美,融入他很喜欢的国画元素和书法艺术,追求作品的朴拙自然、道法自然,追求造型空间的韵律感,形成了内敛而儒雅的创作风格。

陈荣春的雕塑具有很强的写意性和表现性,作品题材广泛,造型生动,栩栩如生,并不是完完全全逼真的再现,而更追求气势和神韵,讲究虚实结合,给人留白,密不透风、疏能走马,一松一弛、一密一疏,再加上比较有韵律的线条,更加表现了他作品的感染力和张力。

陈荣春的陶瓷雕塑作品工艺均匀而细致,美观而大气、有他自己的理解、有独特的韵味和内涵。

陈荣春创作的《自·在》这尊造像代表中国当代工艺美术最高水平在中国国家博物馆展出并被中国工艺美术馆馆藏,是2016年度全国白瓷唯一入藏的作品。

《自·在》观音造像采用德化本地特有的白瓷创作而成,肌理净白无瑕,清新秀丽,并用线条流畅地表现形、神、理、趣的意味;在细节表现上,该作品面部结构有效吸收了先贤何朝宗所创的观音样式,手指的表现则纤细柔美,充分体现出了德化白瓷的造型和工艺之美。

太虚大师说:“清净为心皆补怛(即普陀),慈悲济物即观音”,观世音菩萨以无所住而行大悲救度众生。作品《自·在》中的观音着佛装,意在彰显观音是大慈大悲和无上智慧相结合的完美化身。

《自·在》这部作品是工艺美和内涵美结合的典范,具有中国古典与现代意识相结合的完美造型,在表达上含蓄而有张力,把实体之外的虚空间之美,拓展到了禅宗美学高度。

对于《自·在》这部作品,鲁迅美术学院院长、著名雕塑家李象群教授评价道“有意境,经典;有艺术家的个人表达,我觉着已经很完美了”。

清华大学美术学院艺术史论学部主任、著名艺术史论家张夫也给予极高评价,“陈荣春新作《自·在》高洁雅致,清新明丽,令人耳目一新,眼前一亮。作品立意新颖,造型严整,技艺精湛,表现有力,情态刻画细腻精美,形象塑造超然静雅,一改长期以来此类作品难以回避的媚俗之风,实为近年少有的逸品之作”。

另外,陈荣春创作的《蒲团观音》被著名导演张纪中收藏,这部作品采用白瓷极品象牙白瓷泥制作,莹润如玉,塑造出的形象朴素典雅、自在庄严、表情传神、形象逼真,呈现出祥和、宁静、内敛、美妙之最高心境。

这部作品既能恪守造像之法度,又表现出时代之审美风尚,秀骨清像,可谓自成一家。

陈荣春在继承传统工艺的同时,追求充满时代气息的创新。

之前陈荣春的创作主要以明清造像为主,现在更多地放眼到魏晋南北朝的石窟造像,融入他对于美感的一些想法,未来他的创作将会回归传统造像。

与此同时,陈荣春创作的陶瓷微雕作品非常有代表性,因为微雕施工面积极小,没有相当熟练运用微雕工具的技能是难以完成的,且刻作时,要屏息静气,神思集中,一丝不苟。

他创作的微雕作品《清·莲》《禅·悟》精微细小、富有立体感、玲珑剔透,同时栩栩如生、生动形象,是微雕中难得的艺术精品。

在这个浮躁的时代,尤其在艺术领域,有人人云亦云,有人浑水摸鱼,但总有那么一群人,他们坚持内心最真实的声音,在艺术的道路上踏踏实实的创造了另外一番天地。

陈荣春就守着这样的一份孤独与寂寞在坚持做瓷雕创作。

陈荣春自幼成长在德化,血液中自然就贯通着陶瓷的气韵,他骨子里对陶瓷就有一种热爱,他觉得他生来就是做陶瓷雕塑的,并且在陶瓷雕塑的创作中,他的作品得到很多前辈的鼓励和肯定,很多收藏爱好者慕名前来求取他的作品,这些都更坚定了他做陶瓷的本心。

从事陶瓷雕塑二十多年来,陈荣春遇到很多挫折,干燥成型的陶泥器物被送进窑炉,历经800的高温氧化素烧,并且陶瓷制作经过72道制作工序,工序复杂繁琐,一点点的差错都会影响最终作品的效果,每次作品出现瑕疵时,他虽然很心痛,但是会不断的去思考,在失败中总结经验,也正是这样一次又一次的努力,他才慢慢的看到了光明和希望。

陈荣春年少时便能从花哨纷繁的世界里看到陶瓷雕塑的雅致,那种发自内心专注的力量,让他安静、执着、笃定的在前行。

现在陶瓷雕塑已经融入他的生活和血液,已经不能分割,“促使我坚守做陶瓷的或许是一种信仰,一种对艺术的追求,一种对传统文化传承的责任”,陈荣春说道。

谈及对未来的发展,陈荣春说,“我认为陶瓷自古以来与人们日常生活息息相关,陶瓷应该很多去满足人们的审美,结合时代潮流。陶瓷雕塑来说,我个人更希望大家去关注传统,挖掘传统,不能以工艺品态度来创作,更多地去追求陶瓷艺术,不论是品质上,还是态度上”。我们期待在未来陈荣春能创作出更优秀的陶瓷雕塑作品。

| 陈荣春(东家ID:陈荣春陶瓷艺术馆),瓷雕匠人。

本期作者:郑娇艳

来源:东家APP 东家守艺人 东家匠人 东家平台


郑重声明:文章仅代表原作者观点,不代表本站立场;如有侵权、违规,可直接反馈本站,我们将会作修改或删除处理。