姜文格局电影「姜文电影风格」

大家好，姜文格局电影「姜文电影风格」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

文/何不欢

姜文，一位中国电影史上年少成名且一直保持国民关注度较高的演员及导演，看他的电影，不管是从画面构图还是叙事结构上，都有着自己独特的风格，张力十足，充满生命力，成为了中国独一无二的“姜文的电影”。

在近年的一部综艺节目《圆桌派》里，窦文涛问姜文：“你怎么那么敢啊，就把你自己的梦拍出来，给十几亿的人看。”姜文回答：“我没觉得我们的梦不一样啊，我以为我拍的就是他们的梦”。这种对自己电影的自信也就是他可以如此坦荡的说出来。

史铁生曾说过这样一段话：“电影，尤其声色犬马、名利昭彰，不像写作，天生来的是一种寂寞勾当。然而大隐隐于市。在这汹涌的市场激流中，单枪匹马的杀出个姜文来，直让人感叹造化不死。”这位演员出身的导演，他的电影就像是一坛烈酒，一口下去让人飘飘欲仙，天马行空的电影风格开创了中国魔幻电影的先河。

有人说看不懂他的电影，有人疯狂迷恋他的创作。那么为什么每个人对他的看法都大相径庭？他的电影究竟有何魅力让观众的话题度一直高居不下？今天我们就从心理学的角度切入，对他电影的创作心理定势进行分析和研究。

一、心理定势对创作影片的影响

艺术心理定势，指的是艺术创作者在创作艺术作品时一种稳定而系统的心理定势。不同的人，因生活道路和人生经历的不同，因而产生不同的生活经验，这些经验就会对心理定势产生不同的影响，姜文的电影创作也不例外受到心理定势的影响。

比如著名的影片《阳光灿烂的日子》，因为这部电影，17岁的夏雨一举斩获威尼斯电影节最佳男演员，成为至今为止最年轻的影帝。这部取材于王朔的《动物凶猛》的电影，其实一定程度上代表着姜文导演对于童年难忘的个人体验。

姜文小时候不叫姜文，叫姜小军，他还有个弟弟叫姜武，以前叫姜小兵，在他的印象里，母亲对他是严格的，就像他在接受访谈时说的：“我跟我妈的关系一直处不好，但我一直想处好。”童年时期深受母亲严格的教育的他，虽然嘴上不埋怨母亲，但是也一定程度影响了他创作的母亲形象。

比如《阳光灿烂的日子》里斯琴高于原型，就是妈妈，动不动就打孩子，恶趣味，有点夸张，一个十分粗暴的母亲形象，据说当年这个电影姜文母亲看过之后病了，可能是明白了自己儿子怎么看待自己，之后看到别人打孩子，也会出声制止，可见中国式的棍棒教育，母亲也知道并不完全正确，对孩子的影响可能很大。

其实这部电影的成功，更多意义是对于个人视角的展现，它实现了对于文革时代记忆的个人书写，这种个人，并非称作个人化，而是切入历史与社会的视点，由马小军这个身份的人进行的叙事边缘化的讲述，暖色调的电影画面和光影结构仿佛超脱现实，但这确实是一个人回忆青春过往时自己独特的印象。

电影以一个处在“文革”中游荡北京街头的少年人视点，来讲述当年他经历的一段酣畅而尴尬、轻松且痛楚的青春时光，成就了电影中真正“阳光灿烂的日子”，这不止是马小军的日子，更是姜文的日子。

二、导演性格对于影片的影响

常言道：性格决定命运。个性、性格对于一个人的影响很大这个观点已经被大众多接纳，同样的，性格对于影片创作也会产生一定影响，这个观点也成为较多影视创作者承认的观点。

姜文的性格，大部分人对他的评价都是很自信，大男子汉的江湖气质，但看他采访时说话“颠三倒四”，经常给记者下套，让娱乐访谈几乎问不出什么有价值有看点的东西，这也印证了他的精明和对于创作发散思维的性格。

看他的电影，你就会觉得可以深究的细节很多，这就是他的精明之处，不管是《太阳照常升起》还是《一步之遥》、《让子弹飞》他的电影总有让人能反复琢磨的点和让人深度玩味的梗，比如在电影《让子弹飞》中张麻子最后一局败给了黄四爷其实就是关于中国老百姓盲从文化这件事的解读。

他对于电影的野心一直不止是向观众们完整的叙述一个故事，而是将电影和故事作为一个载体，去讲述他脑子里想的东西，那些对于人性和社会的认知和理解，这也就导致了他的片子几乎讨论度都很高，甚至时隔多年，不同时间段的人对影片的看法和见解也不同。

他经常说自己是玩电影，也确实，中国能做到不在乎票房和观影量，观众接受度的他算是这些著名导演中的第一人，他不在乎自己的电影能否被大众理解和接受，或许在他看来，经典都是拍给很多很多年后的人看的，因此他很自信自己的东西能成为经典，他片子里讲的都是自己理解的认知，他觉得自己对得起观众。

在《圆桌派》里窦文涛曾还调侃过姜文，说：“你看身边的导演都挣那么多你就不眼红？”姜文也说的干脆：“我都不认识，全都不认识。”他或许是客套，但像他这种专心做自己的事情，不被外界的变化所打扰，简单、纯粹也是很厉害的人。

三、导演独特的视听语言

一部优秀电影的创作离不开视听语言的帮助，姜文在《阳光灿烂的日子》里独特的视觉色调和《太阳照常升起》里不同时间时空奇幻的交错，让人印象深刻，但是比起这些作品，2020年的《让子弹飞》可以说是他经典的代表之作了，这部电影被称为国内至今为止不可多得的商业佳片。

在商业片的节奏中拍艺术电影，他真的是站着把钱给挣了。这部影片的人物这部影片的人物造型颇具西部片的味道，人物的造型、场景乃至酣畅淋漓的台词对话都颇具艺术的荒诞感，相比于之前的电影《阳光灿烂的日子》里的青春光影和《太阳照常升起》里的魔幻符号魅力，这部才是他真正展现独特视听语言的大作。

在他之后的影片《一步之遥》跟《邪不压正》上，他的创作风格也开始趋于稳定，那就是荒诞式的剧情结构和戏剧化的台词和动作，贯穿全片的黑色幽默。可是即使这样，他的电影内核还是可以讲好。比如《让子弹飞》里的“让子弹飞一会。”大概就是刺穿伪面具回到真民主的时刻，那句“我要站着，还把钱挣了。”也更像是对于艺术坚守的态度。还有《一步之遥》，像是姜文对于人命运的嘲笑，上海权贵变成亡命天涯的杀人犯，只是一步之遥。这些包裹在电影内部的核心思想，让影片的地位提升了角度，不是所谓的爆米花电影，是值得人们反复思考和鉴赏的影片。

经常会有人疑惑：姜文想表达什么？但也是他电影中快速的剪辑、冲突的剧情以及荒诞的人物，这些特点造就了他电影独特的艺术魅力，也正是因为这些艺术特点，他在中国影坛有了独树一帜的地位。

这个成长在北京大院的男人，似乎浑身上下都有着一股子家国情怀和使不完的热血沸腾，人们总是喜欢说姜文就是姜文，这样一个一直沉浸在自己世界的创作型导演，他的电影个人风格强烈，内涵很多，信息量比较大，充斥着大量政治隐喻和历史解读，通俗讲就是耐看。

不管他接下来拍出什么样的电影，他的性格和以往的电影风格都会吸引着无数观众为之疯狂，让看完电影的观众不由得说上一句：这很姜文。