画说收藏：老年书画家作品确实包含财富，只是财富是属于经营者的
大家好，触摸 雕刻的温度是多少度「手可以触摸的温度」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
提及雕刻，
我们往往想到的是它所展现的工艺之美，
却往往忽略了，
从设计构思到执刀雕刻是一个完整的艺术创作过程。
今天我们一起通过君和檀风，
了解有温度的雕刻。
爱
是最好的传承
如意平安
是父母对孩子的亲爱，
是妻子对丈夫的期许，
是家人对游子的思念……
带着这份初衷。
设计师取西方茛苕纹样的饱满，用中华藤蔓的绵延和圆润加以塑造，执笔描绘出一幅寓意生机、希望的图腾，取名“苕花如意”。
『茛苕花纹』：花叶饱满且带刺，常见于古希腊建筑，象征着顽强的生命力。
『茛苕花纹』：枝蔓缠绕，花型圆润有层次，在中国建筑、家具、瓷器等都有表现，寓意吉祥如意。
艺术
创作是传承也是创新
雕刻设计在确定好图样后，最难的一点是如何让图样的核心内容发挥到不同的物件上，在不同比例尺寸的空间上，重新展示它固有而差异化的魅力。
有别于玉器雕刻，雕刻师傅可以根据玉石材料的色泽、形状等天然属性完成花鸟鱼虫、人物、信仰等具像的表现。君和檀风所要攻克的难题是在不同家具部件上完成纹样因形而异的创作。
每一个雕花物件，都带着“苕花如意”的柔美，
细瞧，却却样样不同。
构图的对称之美，
单面生长的自然之美，
圆形缠绕的环抱之美……
『环形雕刻』
『镂空雕刻』
刀工
之中方见错落层次
单从木质雕刻工具的种类而言，多达几十余种，
从刻型使用的凿子、锤子、斜口刀、三角刀等。
到修型使用的锉子、半圆刀、平口刀等。
件件保留着雕刻工在岁月中磨砺的痕迹。
雕刻师由外向内，一步步通过减去废料，
循序渐进的将花型显现出来。
在一次次的减法造型中，感受作品"脱壳而出"的惊喜。
渗透设计语言，刀回勾勒，在层层的剥离中，
让花藤立体感呼之欲出。
在细微的错落中，
看雕刻空间的棱角分明、圆润有度。
这是一场心灵与技巧的漫漫旅程，
只有历经过数载的匠人才知，
每一刀、每一凿都是满含期许的坚定。
细磨
中渐显温柔
【砂轮】 处理木质外露的毛刺，对雕花的粗放打磨。
【砂纸】 五道砂纸手工打磨，让木质更加平洁顺滑，砂纸的目数越多，砂纸越细，砂光工序必须严格按照由粗及细的原则，慢慢精砂。
在运刀的转折、顿挫、凹凸之后，
数天的雕刻艺术之旅并没有结束，
转而它要继续"深造"
砂光打磨由粗砂到如面纸一样的光滑，
道道工序，让雕刻实现温柔触感的华丽转身。
苕花如意
还有隐藏的秘密
设计师的“小心机”往往不是一眼就可以看尽的，
苕花如意的巧妙，还在于它的使用体验中。
即便是普通的平雕，
也能拓印出一幅精美的吉祥如意。
自左而右、自下而上的完整性，
在趣味中，重新认识墨染的飘逸
质感与匠心的联结，
让木纹在雕刻的起伏中蜿蜒，
从此苕花如意的生长有了生机。
延续心底的爱与溯源，
让每一次的触摸，在故事中感受温度。
从此苕花如意的绵延便有了希望。
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