哭之笑之八大山人「红楼梦谁爱哭」

大家好，哭之笑之八大山人「红楼梦谁爱哭」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

四僧中，有朱耷，号山人，称八大；

奇特字，合辛辣，哭无泪，笑欲哑。

绘残山，写剩水，抒伤感，无艳媚；

画八哥，眼睛大，用白眼，观天下。

画鸳鸯，冷如霜，画小鱼，善夸张；

模样怪，眼睛方，品格坚，富反抗。

朱耷（1626一约1705年），真名朱统筌，由于祖上封藩在南昌，因遂籍南昌。明亡、一度为僧，又当道士，在南昌建青云谱道院，有雪个、个山、人屋、八大山人等别号。“八大”二字，据人解释有“哭之”、“笑之”，哭笑不得的意思。他曾经装作哑人，在门上贴上一个大大的“哑”字，不与人语，以手示意。他好酒，爱哭，戴布帽，穿长袍，烂鞋，以疯疯颠颠的样子，躲避政治上的迫害他的山水画很有特色，尽是残山剩水一片荒凉，他的《溪山雨过图》、《雨山图》、《长松老图》都是为了塑造典型的破碎河山意境，寄托他的亡国之痛。他的最高成就是花鸟画。

他画的鸳鸯，虽艳如桃李，但其特质却冷若冰霜。他画的鱼、八哥、鸭子、猫等，都很倔强，都是昂着头，特别是眼睛更是夸张奇特，右方形的，眼珠点得又大又黑，往往顶在眼眶的近上角，显出白眼看天下的神情。他未给清朝统治者画过一张画，人的品格很坚贞，富于反抗性。他的造型十分简单，如《鱼压图》中只有几条小鱼，却使人感到其活泼而富生气。他的《孔雀图》，作于康熙二十九年（1690年）南巡时，意境很凄凉，具有强烈讽刺性。

八大山人的禅画---《河上花图》

〈河上花图〉是八大山人晚年的传世杰作。画面为河塘中嶙峋怪石间的一组盛开的荷花。（印象中的荷塘总是一望无垠，八大山人的荷花却在怪石间绽放，这不由得让人联想起画家一生坎坷无比的境遇。由皇族变成草民也就罢了，却为生存故不得不装聋作哑，以至成癫。活着的支撑不是顽强的精神，而只是一种本能。这种本能之下对孤独的承受，以至升华成在孤独中绽放的能力。）

据说，八大山人在这幅画尾处的题字连起来既象“哭之”又象“笑之”。（在画家的晚年，为僧已久，哭与笑或许早已是两种少有的情绪表达。恐只有在回忆一生的时候，才得以偶见吧？他的大半生，有多少个寂静的夏夜独坐青灯旁，舔食孤寂？想起辉煌的过往，屈辱癫狂的当下，不停的告诉自己“六根清静方为道”。SIGH~一个“静”字，用尽泪！）

而为这幅禅画所配的乐曲，开头的叮咚泉水声，弹的就是这“静“字罢？（我是先听到这乐曲，才知这画的。这乐曲的最初让人立时想起的是“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽”。这种静不是空无一物，是对“有”的视若无睹。这种静，放在画家的身上，或者就是一种风骨，一种气节了。

水因有月方知静，天为无云始觉高。

独坐孤峰休更问，此时难著一丝毫。

又或者，在喧嚣中享受孤独，于热闹中安然宁静，原本就有着令人瞻仰的高度。） 那，就让我们用仰视的姿态，去听乐，赏画。

八大山人（1626─1705），原名朱耷，真名朱统筌，又名朱道朗，号良月，僧人，八大山人是他晚年的文号。他是明太祖朱元璋第十六子宁王朱权的后裔。宁王改封南昌后，历代子孙世居南昌等地，共分八支，八大山人是弋阳王七世孙。因尝持八大人觉经，故又号八大山人。八大山人19岁时国破家亡，心情悲愤，便装哑扮傻，在门上贴个大哑字，不与人语。23岁在奉新山出家为僧，由于长期积忧抑郁，遂患颠狂之疾，颠态百出。其祖父朱多是一位诗人兼画家，山水画风多宗法二米，颇有名气。父亲朱谋觐，也擅长山水花鸟，名噪江右，可惜中年患暗疾去世，叔父朱谋，也是一位画家，著有《画史会要》。八大山人生长在宗室家庭，从小受到父辈的艺术陶冶，加发聪明好学，八岁时便能作诗，十一岁能画青山绿水，小时候还能悬腕写米家小楷。少年时曾参加乡里考试，录为生员。

八大山人为清初“四大画僧”之一，以大笔水黑写意画著称，尤以花鸟画见长。他的绘画能取法自然，又独创新意；师法古人，又不泥于古法；笔墨简练，以少胜多。他怀着国破家亡的痛苦心情，借花鸟、木竹、山水来抒发对满洲贵族统治者的不满和愤慨，表现他那倔强傲岸的性格。因此他画的是鼓腹的鸟、瞪眼的鱼；或是残山剩水、老树枯枝；或是昂首挺胸的兽类，振翅即飞的孤鸟；或是干枯的池塘、挺立的残荷，而其中又有活泼的游鱼、生动的花朵。借此比喻自己，象征人生，达到了笔简形具，形神兼备的境界，充分运用了中国绘画艺术的特有传统手法。名画家郑板桥在题八大山人的画时称赞说：“横涂竖抹千千幅，墨点无多泪点多。”

八大山人的字、号、别名极多，主要有：法名传棨，号雪个、个山、屋驴、人屋，尤以八大山人最为知名。后弃僧入道，改名朱道朗，字良月，居“表云谱”。清后隐其姓名，削发为僧时取法名传綮，字刃庵，用到康熙庚甲（1680年）55岁。号雪个始于41岁，用到55岁。号个山始见于46岁，直到59岁，他还有驴、驴屋、人屋等号，驴款最早见于56岁，最晚是58岁。人屋、驴屋同时使用，60岁以前使用的字，号尚有法堀、掣颠、纯汉、綮雪衲、卧屋子、弘选等。朱耷为僧名， “耷”乃“驴”字的俗写，至于八大山人号，乃是他弃僧还俗后所取，始自59岁，直至80岁去世，以前的字均弃而不用。所书“八大山人”含意深刻，“八大” 与“山人”紧联起来，即“类哭之、笑之”作为他那隐痛的寄意，他有诗“无聊笑哭漫流传”之句，以表达故国沦亡，哭笑不得的心情。

八大山人善画山水和花鸟。他的画，笔情恣纵，不构成法，苍劲圆秀，逸气横生，章法不求完整而得完整。他的一花一鸟不是盘算多少、大小，而是着眼于布置上的地位与气势。及是否用得适时，用得出奇，用得巧妙。这就是他的三者取胜法，如在绘画布局上发现有不足之处，有时用款书云补其意。八大山人能诗，书法精妙，所以他的画即使画得不多，有了他的题诗，意境就充足了，他的画，使人感到小而不少，这就是艺术上的巧妙。

他的山水画多为水墨，宗法董其昌，兼取黄公望，倪瓒、他用董其昌的笔法来画山水，却绝无秀逸平和，明洁幽雅的格调，而是枯索冷寂，满目凄凉，于荒寂境界中透出雄健简朴之气，反映了他孤愤的心境和坚毅的个性。他的用墨不同于董其昌，董其昌淡毫而得滋润明洁，八大山人干擦而能滋润明洁。所以在画上同是“奔放”，八大山人与别人放得不一样，同是“滋润”，八大山人与别人润得不一样。一个画家，在艺术上的表现，能够既不同于前人，又于时人所不及。他的花鸟画成就特别突出，也最有个性。其画大多缘物抒情，用象征手法表达寓意，将物象人格化，寄托自己的感情。如画鱼、鸟，曾作“白眼向人”之状，抒发愤世嫉俗之情。其花鸟画风，可分为三个时期，50岁以前为僧时属早期，署款“传綮”、“个山”、 “驴”、“人屋”，多绘蔬果、花卉、松梅一类题材，以卷册为多。画面比较精细工致，劲挺有力。50岁至65岁为中期，画风逐渐变化，喜绘鱼、鸟、草虫、动物，形象有所夸张，用笔挺劲刻削，动物和鸟的嘴、眼多呈方形，面作卵形，上大下小，岌岌可危，禽鸟多栖一足，悬一足。65岁以后为晚期、艺术日趋成熟。笔势变为朴茂雄伟，造型极为夸张，鱼、鸟之眼一圈一点，眼珠顶着眼圈，一幅“白眼向天”的神情。他画的鸟有些显得很倔强，即使落墨不多，却表现出鸟儿振羽，使人有不可一触，触之即飞的感觉。有些禽鸟拳足缩颈，一副既受欺又不屈的情态，在构图、笔墨上也更加简略。这些形象塑造，无疑是画家自的写照，即“愤慨悲歌，忧愤于世，一一寄情于笔墨”。他在题黄公望山水诗中写道：“郭家皴法云头小，董老麻皮树上多。想见时人解图画，一峰还与宋山河。表现出他的民族意识。

朱耷对艺术修养与功力铸锻，正如他自己所说的：“读书至万卷，此心乃无惑；如行路万里，转见大手笔。”他认为画事有如登高，“必频登而后可以无惧”，说明他对艺术不断磨炼的精神。

清初画坛在革新与保守的对峙中，八大山人是革新派“四大画僧”中起了突出作用的一人。为了纪念这位大画家，解放后已在南昌市青云谱建立了“画家八大山人纪馆”。

朱耷的艺术已经在东方尤其在日本以至世界画坛引起了很大的反映。八大山人的书画有少小说诗歌文学作品，已不复得见。如：《荷塘戏禽图卷》、《河上花并题图卷》、《鱼鸭图卷》、《鱼乐图卷》、《杂花图卷》以及《杨柳浴禽图轴》、《芙蓉芦雁图轴》、《大石游鱼图轴》、《双鹰图轴》、《古梅图轴》、《墨松图轴》、《秋荷图轴》、《芭蕉竹石图轴》、《椿鹿图轴》、《快雪时晴图轴》、《幽溪泛舟图轴》、《四帧绢本浅绛山水大屏》，以及许多条幅，册页中的花鸟鱼鸭，山水树石等。

书法方面有《临兰亭序轴》、《临“临河叙”四屏》，以及各大家法帖和行草诗书轴册等，都在国内外的博物馆、院中珍藏。

八大山人的画在当时影响并不大，传其法者仅牛石慧和万个等人，但对后世绘画影响是深远的，他的艺术成就主要一点，不落常套，自有创造。他的大写意，不同于徐渭，徐渭奔放而能放，八大山人严整而能放。清代中期的“杨州八怪”，晚期的“海派”以及现代的齐白石，张大千、潘天寿、李苦禅等巨匠，莫不受其熏陶。