国之脊梁（书画篇）·走向世界的共和国文化大使·张庆祥作品展
大家好，蒙娜丽莎 文艺复兴「文艺复兴时期的蒙娜丽莎」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
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艺术，是民族的，更是世界的！
了解艺术、发现艺术才能提高自己的艺术修养、提高审美能力。那么，在接下的文章中人人艺术将带给你从古希腊到20世纪、从文艺复兴到印象主义、从《哈迪斯掳走佩尔斯福涅》到《蒙娜丽莎》的艺术熏陶，用“五分钟的阅读”和“55分钟的思考”，快速学习和享受人类艺术史精华！
艺术史上12个绘画流派：
1、佛罗伦萨文艺复兴
意大利在欧洲最早产生资本主义萌芽，先进的地区有佛罗伦萨、热那亚、威尼斯等地，佛罗伦萨文艺复兴最大的特点就是讲究科学性！
代表作：《雅典学院》
代表人物：拉斐尔
作品看点：科学的透视、结构、人物的人体比例！
2、威尼斯文艺复兴
意大利文艺复兴时期，威尼斯堪称世界上早期第一个近代化国家，然而长期以来，历史上对威尼斯地位的评价似乎不及同时期的佛伦伦萨！
代表作：《圣母升天》
代表人物：提香
作品看点：绚丽的色彩以及浓烈的世俗气息！
3、北方文艺复兴
“北方”是指阿尔卑斯山以北，主要指荷兰、德国等地，区别于阿尔卑斯山以南的意大利文艺复兴。北方文艺复兴的绘画细密到极点，貂皮大衣的绒毛丝丝入扣，华服上的金缕根根分明！
代表作：《阿尔诺菲尼的订婚式》
代表人物：凡艾克
作品看点：注意细节，动物看毛，衣服看褶皱和花纹，如果有镜子，一定要注意镜子里有什么！
4、矫饰主义
矫饰主义是出现在文艺复兴末期的巴洛克风格过渡的一个短时。文艺复兴的大师们把“正”的东西都画完了，年轻的艺术家想要出来混，只能剑走偏锋，画“不正”的、“妖娆”的东西。
代表作：《长颈圣母》
代表人物：帕尔米贾尼诺
作品看点：注意奇特的故事情节，夸张艳丽的配色以及人物奇葩的表情！
5、巴洛克
巴洛克绘画强调戏剧性，强调冲突，有情感张力。一幅画，北京黑乎乎，局部却好像有一道光照射进来，形成黑暗与光明的强烈对比，人物表情很生动，感觉在演戏一般！
代表作：《圣马太蒙召》
代表人物：卡拉瓦乔
作品看点：注意光线明暗交织的地方，那是画家最希望你注意到的地方。忽略细节，感受画面中戏剧性冲突的那一刻！
6、洛可可
洛可可流行于18世纪的法国，核心思想是追求享乐的生活态度。场景愉悦，脂粉气浓，整体色彩粉嫩，人物皮肤水灵，好似加了磨皮滤镜一般！
代表作：《秋千》
代表人物：弗拉戈纳尔
作品看点：注意画面中欢愉浮华的氛围，关注整体色调的氤氲之气。
7、新古典主义
新古典主义是对文艺复兴拉斐尔式理想主义绘画的复兴。主题人物“伟”“光”“正”，笔触细腻，色彩鲜明，近看看不到任何笔触痕迹！
代表作：《拿破仑》
代表人物：大卫
作品看点：感受人肉照相机般的精细、笔触的精致，以及色彩的绚丽平衡！
8、浪漫主义
追求个人情感的释放，与新古典主义的主张完全背道而驰，笔触粗放，画风飘逸，情绪饱满！
代表作：《肖邦肖像》
代表人物：德拉克罗瓦
作品看点：别站太近，像看电影一样去看绘画，感受画面的情感冲击！
9、法国写实主义
这里的写实，指的不是技法上的写实，二十题材上的写实，这派画家喜欢走到乡间，刻画底层人物的生活，接地气！
代表作：《拾穗者》
代表人物：米勒
作品看点：搞清楚画中人物的社会阶层，以及他们在干什么，尝试角色扮演，将自己带入情境。
10、印象主义
印象主义绘画的主张是忽略形状，用色彩和光影作画，走到自然中去观察，看到什么画什么，所以导致印象主义绘画的真实感不仅来源于视觉，更会带来强烈的“沉淀式”体验！
代表作：《日出印象》
代表人物：莫奈
作品看点：站远一点看，如果你是近视眼，不戴眼镜是个不错的选择，不近视的可以把眼睛眯起来看，想像自己置身画面的场景之中，这种沉淀式体验让你身临其境，体会到画面以外的感受。
11、后印象主义
在印象主义绘画忽略形状的基础上，后印象主义在客观中加入主观，为了表达和谐的构图、原始的冲动，以及感情的纠缠，让画面更加扭曲变形，形成一种粗中有细、视觉冲击极强的绘画风格！
代表作：《星空》
代表人物：梵高
作品看点：远一点看，沉浸于画面之中的时候，不妨将个人情感带入！
12、现代主义
20世纪后出现的很多看上去“怪”的绘画，这些绘画跳出了主题、形状和色彩的框架，直接向人们的视觉发起情感冲击，现实在现代主义画家的笔下崩塌了，让看画的人仿佛置身梦境一般，好像一段音乐，不用知道标题是什么你也能听出他的情绪！
代表作：《1948》
代表人物：波洛克
作品看点：长时间的注视，放弃理性和逻辑思考，用放空、感性的眼光去体会！
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