电影中的音乐歌舞 暗示了怎样的寓意呢「233寓意」

大家好，电影中的音乐歌舞 暗示了怎样的寓意呢「233寓意」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

“新浪潮”电影之前的传统歌舞片不仅有大量歌舞片段，所占比例较多，更主要的是影片不以讲述故事为主，而是时刻突出强调歌舞的表现，是一种吸引观众的手段。

进入新世纪后，宝莱坞电影中的歌舞段落大都不是突然的插入，更着重于“讲故事”，强调类型性。

歌舞会为情节内容服务，可以表现出角色的人物性格，有利于观者对人物关系和情节发展的把握和理解。尤其是在爱情歌舞片中，歌舞场面的出现可以渲染主角的美好爱情，暗示后续故事发展的走向，含义丰富的台词可以帮助观者理解电影内容，升华电影主题。

“印度舞蹈无论是婆罗多舞、卡塔卡利舞、奥迪西舞还是卡塔克舞或是民间舞蹈，其抒情达意叙述的方式都通过舞蹈肢体动作、以眼神为主的面部表情最大限度地去进行叙事，并逐渐形成一套固定的程式化叙事语言。由此我们能感受到印度舞蹈演员在表演过程中十分注重面部表演，促成了印度舞蹈的高程式化表现手段。”这样的传统早在梵语戏剧专著《舞论》当中就有所阐述，优美的形体动作、舞蹈步伐，都暗示着场景或者故事的进展。

“歌舞成为推动故事进展的主要力量，歌舞作为艺术元素高度的戏剧化和情节化，其中演员通过各种舞蹈基本动作、形体以及足、腰、手和颈的转动方式来表达内心的情绪，起到推动情节的作用。”

《厕所英雄》（什里·那拉扬·辛，2017年）中，男女主角凯沙夫与贾伊在洒红节上的歌舞段落，同样也起到推动故事情节发展的作用。

当凯沙夫多次尝试仍旧无法为妻子贾伊修建独立厕所，贾伊一气之下回到了娘家，影片在这时通过歌舞段落来连接剧情。

通过人物肢体与面部表情展现愤怒、喜悦的情感，两人之间彼此回应的舞蹈交流也意味着内心交流，贾伊拿着棍子敲打凯沙夫，通过舞蹈肢体语言和歌曲的吟唱功能，展现出两人由生气到和好的状态。

《宝莱坞生死恋》（桑杰·里拉·彭萨里，2002年）中帕罗与德夫互换爱情信物的歌舞段落中，借助扑克这一道具，两人互相追逐，帕罗故意用身体躲闪德夫递过来的手镯后，又亲自褪下手腕上的所有饰品。

在一段颇具滑稽意味的表演中，德夫为帕罗戴上了手镯，两人之间的情愫愈加浓烈，月下相拥时眼中都是彼此，将甜蜜美好的氛围推向了高潮。

然而角色的唱词却传达出与之相对的意味，“如今你我近在咫尺，却如同相距千里”暗示了两人最后的悲惨结局。“印度电影中歌舞在叙事效果上表达了‘味’和‘情’。

味论是婆罗多戏剧的理论核心，味在戏剧艺术中是指观众的感情效应。因此，味也是衡量叙事效果的标准之一。”

根据婆罗多的观点，他将味分为八种，即艳情味、英勇味、暴戾味、厌恶味、滑稽味、悲悯味、恐怖味和奇异味。最先论述的便是艳情味，“这种对‘艳情’的崇尚，充分体现了印度文化特色。因为，印度教人生四目标之一就是欲。这一姿态预示了以后的印度文论家大多高度重视艳情味的审美旨趣。

婆罗多认为艳情味产生于常情爱，它以男女为因，以美丽少女为本。”而“舞蹈恰好在电影中,承担了表达艳情这一重担”。

印度文化中一方面对“欲”持肯定和颂扬的态度，另一方面却在电影画面中严禁超出常理之外的色情裸露，而舞蹈自然就成为了表达不能直接言说的“欲”的重要手段。

“暧昧游离的秋波,欲说还休的语言,若隐若现的肢体,似迎还拒的接触,以及类似聚会和仪式的群众歌舞,这一切都十分独特巧妙地宣泄了印度人在电影中对艳情的期待。”

如《阿育王》（桑托什·斯万，2001年）的第四段歌舞段落，阿苏迦心系沃奇却被比玛将军故意误导她已经被刺杀身亡，悲痛欲绝的他在战争中心神不宁而致受伤，在过度的思念中，终于在梦中与沃奇相见。

这一段歌舞发生在阿苏迦的幻境之中，他手持一根孔雀羽毛进入幻境，沃奇一会身着纯白纱丽斜躺于水面之上与他相拥，或平地而卧，或交颈缠绵；一会身着红色纱丽在他身侧旋转，忽隐忽现；一会又身着蓝色纱丽与他水下嬉戏，一闪而过。沃奇如精灵般出现在画面当中，与阿苏迦共舞的场景在升格镜头的作用下显得更加缠绵悱恻，迷蒙缭乱，艳情味十足。

两人互诉衷肠，“当你离开的时候，你也不曾回头”的歌词传达出阿苏迦对沃奇的思念与怀念，“我四处找寻你的身影，从天涯到海角”也展现出沃奇寻找阿苏迦急切的心情。两人之间的情感通过歌词完美地表达出来，也将人物之间复杂的情感呈现在观者眼前。

在阿苏迦想象的共舞中，两人时而在湖边、时而在水下、时而在树林中，配合着火焰、烟雾与水幕的效果，营造了一个极富视觉冲击力的情欲世界，观者在这如梦似幻的歌舞中领略到阿苏迦与沃奇之间深深的羁绊。

这一歌舞段落接近尾声时，画面色彩由明亮逐渐转向暗淡，纯洁美丽的沃奇在河边几次闪现后突然消失，只余阿苏迦在河边怅然若失，茫然四顾。

暗淡的色调将画面转到了现实当中，这时的阿苏迦在用弓箭瞄准一只开屏的孔雀，人物性格开始发生转变，善良平和的他在失去爱人后开始变得暴戾。

宝莱坞电影中有一大部分都是描述男女之情的电影，而歌舞在这些爱情电影中往往是人物内心情感的一种具象表达，起着渲染男女主角之间美好感情的作用。“片段中的音乐、歌词、舞蹈动作传递着主人公的情感，是叙事语言的特殊表达方式。”

《未知死亡》（A·R·目虏古多斯，2008年）中男女主角相识、相知、相恋的这一过程通过几个不同时间段的歌舞展现，表现出人物内心的情感变化。

从一开始以男主角杰辛视点为主的歌舞段落到男女主角开始互动再到最后的求婚段落中，两人之间开始产生身体接触。舞蹈段落中肢体动作的互动与交流传达出杰辛与卡尔帕由陌生人到恋人的身份转变，两人之间的情感也由浅到深的变化。

《我的个神啊》（拉吉库马尔·希拉尼，2014年）当中男女主角同样也是通过歌舞展现两人感情的升温，浓缩式的将他们在风光旖旎的比利时小镇当中相识、约会、相拥亲吻的过程展现出来，渲染出美好甜蜜的氛围。